传统与当代：雕塑创作中的观念与造型--广州油画进口清关公司提醒你！

传统与当代是当今艺术发展过程中的热议话题之一，这个话题的涉及面较广泛，不仅牵涉到艺术的发展形式，也牵涉到艺术发展的观念，还涉及到当代艺术的一个创作方向。

本研究在艺术的门类方面重点落在雕塑创作上。当代雕塑在不断地发展变化中，丰富多彩的当代雕塑作品提供了大量视觉资料，这些已有的雕塑作品反映了此阶段雕塑家在从事雕塑创作时的观念和造型选择，此研究的主标题“传统与当代”也是其中的选择之一。

这个研究主题包含当代雕塑发展的本土化，本土化又包括创作观念的本土化，造型方式的本土化。但是情况并不是这么简单，我们的整个雕塑教学体系都是从国外搬进来的，这就使得我们一开始就是以西方的判断标准来评价雕塑。

当我们关注到本土化的时候，是从西方的美学判断去审视传统审美，与自古以来本土形成的审美判断是有一定冲突的。雕塑创作的本土化在审美判断上有了一定的分歧，这在一定层面促成了传统与当代转化的研究。当我们在进行雕塑创作的时候，在观念上开始思考如何衡量传统与当代的区别，在造型上开始考虑是传承、转化还是创新的时候，就已经开始了研究。

当代具象雕塑语言面临着开放且复杂的交叉路口，一方面，新材料、新技术对雕塑拓展了雕塑形态的可能性；另一方面，新文化与新观念不断刷新与颠覆着雕塑的定义。值得注意的是，即便在这样的大背景下中国传统雕塑的东方精神仍潜移默化地影响着中国艺术家的创作语言。

因此中国具象雕塑，尤其是这个时代的具象雕塑，仍然需要从传统的文化、思想、审美中吸取灵感，并且吸收与借鉴的应不仅仅是中国传统雕塑语言的形态、皮囊，更应吸纳其精神内核，用作品来表达中国艺术的静谧与深邃，探索东方美学在当代具象雕塑中的时代意义。